Obraz - Akty tří žen - Tři grácie. (Akt, erotika, sex). Autorem je malíř a grafik Günter Hujber. Signován a datován vpravo dole - viz foto. Autorský tisk (Épreuve d'Artiste) vlevo dole - viz foto.
Jedná se o ikonický námět antické mytologie (tři dcery nejvyššího boha Dia představující půvab, krásu a radost), který autor pojal ve svém osobitém, surrealistickém stylu. Spojení klasického motivu Tří grácií s moderní, technicky působící matricí a vesmírnou symbolikou dodává této grafice jedinečný charakter.
Mytologický motiv Tří grácií patří k nejstarším a nejvděčnějším námětům v dějinách západního umění. Pochází z řecké mytologie, kde jsou tyto bytosti nazývány Charitky. Římané je později převzali pod latinským názvem Grácie (Gratiae). Podle nejrozšířenější verze antických bájí jsou Grácie dcery nejvyššího boha Dia a mořské nymfy Eurynomé. Většinou vystupují jako nerozlučné trio a každá z nich zosobňuje specifický aspekt lidského i božského bytí:
1. Aglaia („Skvělá" či „Zářící krásou") – představuje lesk, jas a vnější estetickou dokonalost.
2. Eufrosyné („Dobromyslná" či „Radostná") – symbolizuje vnitřní pohodu, blaženost a společenské veselí.
3. Thaleia („Kvetoucí") – zosobňuje hojnost, oslavy a věčné mládí přírody.
Význam v antice
Grácie nebyly mocnými bohyněmi války nebo osudu, ale laskavými ochránkyněmi všeho, co činí život krásným a harmonickým. Přinášely lidem i bohům půvab, radost, laskavost a inspiraci. Byly úzce spjaty se společenským životem, hostinami a tancem. Často doprovázely jiné olympany, zejména bohyni lásky Afrodítu (Venuši) a boha vína a veselí Dionýsa (Bacha). Antický filozof Seneca poznamenal, že Grácie symbolizují trojí aspekt lidského dobrodiní: dávání, přijímání a oplácení darů.
Vývoj zobrazení v umění
Způsob, jakým Grácie umělci zachycovali, prošel zásadním vývojem:
Archaické období: Původně byly v nejstarším řeckém umění zobrazovány oblečené v dlouhých rouchách.
Klasická antika a renesance: Postupně se ustálil kánon, kdy vystupují výhradně jako nahé, mladé dívky. Typická kompozice, kterou převzali renesanční mistři (jako Sandro Botticelli či Rafael Santi) a kterou vidíme i na Hujberově grafice, je staví těsně k sobě, často v objetí nebo vzájemném doteku, přičemž se jedna z nich dívá opačným směrem než zbylé dvě. Nahota symbolizovala jejich čistotu, upřímnost a absenci jakéhokoli klamu. Günter Hujber na své grafice zachovává tento tradiční princip těsné blízkosti a vzájemného fyzického propojení (doteku rukou), ale zasazuje antické sestry do surrealistického mikrosvěta plného moderních linií a vesmírných těles.
Rozměry včetně rámu cca 33 cm x 24 cm, rozměr samotné grafiky: cca 13,5 cm x 7 cm. Mědirytina + tečkovaná suchá jehla na papíře. Grafika je adjustována do nového rámu. Celkový stav - viz foto.
Grafika je z roku 2013.
Originalitu díla plně zaručujeme vrácením peněz. Bude perlou ve Vaší sbírce a úžasnou dekorací Vašich prostor.
Hujber Günter
* 20.5.1966 Velké Losiny (Šumperk)
Výtvarník autodidakt - vystudoval VUT Fakultu strojní v Brně. V době těchto studii začal s prvními výtvarnými pokusy. Jeho tvorba (dříve klasická olejomalba na plátně, dnes spíše grafické techniky a techniky založené na kombinaci malby olejovou barvou na dřevěných deskách s kovovými fragmenty) je plná symbolů a vícesmyslů. Inspirací bývá většinou momentální podprahový vjem, dále také hudba (a to od vážné až k heavy metalu) a literatura (nejvíce F. Kafka, B. Hrabal a R. Bach). Kromě malování se zabývá psaním básní, natáčením improvizované elektronické hudby – tzv. zvukových koláží nebo příběhů, natáčením krátkých surrealistických filmů a pořádáním performancí.
Působí v několika výtvarných sdruženích: Art-kolegium (Praha), Notrow 32 – nezávislé výtvarné sdružení v Loučné nad Desnou. Výstavy včetně společných - Velké Losiny, Šumperk, Zábřeh na Moravě, Úsov, Olomouc, Praha, Mariánské lázně, Děčín, Veltrusy, Hohenberg, Lillienfeld (Rakousko), Florida USA. Soukromé sbírky – Česká republika, Rakousko, Polsko, Itálie, Německo, Švédsko, Izrael, Japonsko, Kanada, USA atd.
ZDROJ: http://magic-exlibris.webgarden.cz
